Acrósticos

Poesía visual

Traducción:

De las voces de los niños brotaba mi amor,

los ojos abiertos, oh tu eres mi voz

mi antigua verdad, conocía la impasible humor

voces densas. voces de borrachos. voces frágiles

los pies rompen mi césped

Biografía

Nací el 12 de mayo de 1990, en Francia, en Alès. Tuve una infancia muy feliz. A los 3 años, fui a la escuela con mi mejor amigo, tengo muchos recuerdos, como un día en el que nos creímos muy mayores porque íbamos a ingresar en la escuela primaria. Durante todos los años de la escuela primaria hice mucho deporte y encontré a mi mejor amiga. Con mi equipo fuimos 2 veces a los campeonatos de Francia de gimnasia, y fue una experiencia magnifica, muy intensa porque subimos al podio. Fue una época muy agradable porque en la escuela primaria no había muchas tareas y pude disfrutar del tiempo libre para visitar a mi primo Benjamín, mayor que yo de dos años. Con él, me fui de vacaciones a la playa cada verano. Nos divertíamos con pistolas de agua mojando a la gente sin ser vistos.

Luego, empezó el colegio. Pude seguir haciendo gimnasia durante un año pero no más porque ya no tenia tiempo libre para ir al cine con amigos o quedarme en casa para descansar. El verano de mi último año del colegio fui a Córcega en un campamento. Ahí encontré a mis amigos de hoy. Con ellos hice muchas bromas como, por ejemplo, poner pasta de dientes o jabón líquido en los colchones de plumas de los animadores.

En el instituto, había un buen ambiente en mis clases aunque algunos profesores no eran simpáticos. Durante un verano, fui a Senegal con mis amigos para ayudar a la gente local. Hemos recolectado dinero durante dos años, fue muy interesante y muy enriquecedor implicarse en ese proyecto.

Ahora, estoy en la universidad, y cada verano trabajo con los niños como animadora en un centro infantil, me gusta mucho y los niños son a veces muy graciosos.

Isabel Allende

Es una escritora chilena.

Nació en Lima el 2 de agosto de 1942.

Isabel Allende cursó estudios de periodismo. Mientras se iniciaba en la escritura de obras de teatro y cuentos infantiles, trabajó como redactora y columnista en la prensa escrita y la televisión.

Su trabajo ha sido traducido a más de 27 idiomas

De 1959 hasta 1965 trabajo en la Organizcion de las Naciones Unidas para la Agricultura y la Alimentacion, en Santiago de Chile.

En 1973, tras el golpe militar chileno encabezado por el general Pinochet, en el que murió su tío, el presidente Salvador Allende, abandonó su país y se instaló en Caracas, donde inició su producción literaria.

Sus obras:

Novelas:

• La casa de los espíritus (1982), su primera novela, destinada a su abuela
• De amor y de sombra (1984)

Relatos:

• La gorda de porcelana (1984)
• Cuentos de Eva Luna (1989)

Libros Autobiográficos:

• Paula (1994), carta dirigida a su hija, cuando ésta se encontraba en coma en un hospital de Madrid.
• Mi país inventado (2003)

Obras de teatro:

• El embajador (1971)
• La balada del medio pelo (1973)
• La casa de los siete espejos (1975 )

Filmografía:

• 1993: La casa de los espíritus. Título original: The House of the Spirits, dirigida por el danés Bille August. La película ganó en 1994 una decena de premios, entre los que destacan Lola de Oro y un Coral en el Festival de Cine de La Habana.
• 1994: De amor y de sombra. Título original: Of Love and Shadows, dirigida por la estadounidense Betty Kaplan. La cinta ganó el 2º Premio de la Popularidad en el Festival de Cine de La Habana.

Sus premios:

• Mejor Novela del año (Chile, 1983)
• Autor del año (Alemania, 1984)
• Sara Lee Foundation (Estados – Unidos, 1998)
• Premio Nacional de Literatura de Chile (2010).
  
  

Mario Vargas Llosa

Jorge Mario Pedro Vargas Llosa, más conocido como Mario Vargas Llosa, nació el 28 de marzo de 1936 en Arequipa, en Perú.

Es un escritor en lengua española, considerado uno de los más importantes novelistas y ensayistas contemporáneos.

Obtuvo la nacionalidad española en 1931.

Vargas Llosa sigue además ejerciendo como crítico literario, columnista de prensa y autor teatral.

Sus premios:

• el premio Rómulo Gallegos (1967),
• el Príncipe de Asturias (1986),
• el Planeta (1993),
• el Cervantes (1994).
• el Premio Nobel de Literatura (2010).

Sus obras:

Ficciones:

• La casa verde (1966), premio Rómulo Gallegos
• La tía Julia y el escribidor (1977)
• La guerra del fin del mundo (1981)
• Lituma en los Andes (1993), premio Planeta

Ensayos:

• Gabriel García Márquez: historia de un deicidio (1971)
• La orgía perpetua: Flaubert y Madame Bovary (1975)
• Carta de batalla por Tirant lo Blanc (1991)
• Contra viento y marea y Desafíos a la libertad (1994)

Obras de teatro:

• La huida del Inca (1952)
• La Chunga (1986)
• Odiseo y Penélope (2007)
• Las mil y una noches (2010)

Memoria: El pez en el agua (1993)

Adaptaciones cinematográficas:

• Los cachorros (1967), obra adaptada al cine en 1971 por Jorge Fons, resultando ganadora del Premio del Instituto de Cultura en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián en 1972.
• Pantaleón y las visitadoras (1973), obra llevada al cine en 1975 y en 1999.
• La ciudad y los perros (1962), versión fílmica dirigida por Francisco Lombardi en 1985.
• La fiesta del chivo (2000), versión cinematográfica dirigida por Luis Llosa en 2006.

Georges Bataille

Es el autor de una obra abundante y diversa: lecturas, poemas, ensayos, … Fue relativamente ignorado en su época, y desdeñado por contemporáneos suyos como Jean-Paul Sartre.

Bataille fue miembro, junto a Roger Caillois, del influyente colegio de Sociología de Francia entre la primera y la segunda guerras mundiales.

Bataille tuvo un gran papel en las revistas: Documents, (1929-1931); Acéphale, (1936-1939); Critique, fundada por él en 1946 (sigue hoy editada por Minuit).

Entre los conceptos clave de Bataille citemos: Erotismo, Mercancías malditas, Gasto, Soberanía, Negatividad absoluta, Lo sagrado.

Sus obras:

La historia del ojo (1928), bajo el seudonimo de Lord Auch

Madame Edwarda (1937), bajo el seudonimo de Pierre Angélique

El culpable (1943)

La peinture préhistorique, Lascaux ou la naissance de l'art (1955)

Miguel de Unamuno

Nació en Bilbao, en España, en 1864.

Estudió Filosofía y Letras en Madrid (1880-1883).

Fue catedrático de Griego (1891) y de filología comparada de latín y castellano en la Universidad de Salamanca, de la que sería rector.

Colaboró en revistas obreras (militó por un tiempo en el Partido socialista); y conectó con los jóvenes escritores de la generación del 98; se mostró atento a las corrientes intelectuales modernas y a los primeros exponentes latinoamericanos de la renovación modernista.

Murió el último día de 1936.

Algunas obras importantes:

Sus dos grandes libros:

• Del sentimiento trágico de la vida (1913)
• La agonía del Cristianismo (1925)

Novelas:

• Niebla (1914)
• Paz en la guerra (1897)

Obra poética:

• El Cristo de Velasquez (1920)
• Poesías (1907)

Porque

Porque quiero comer este helado, con muchos pedazos de chocolate.

Porque al anochecer me gusta mirar el sol que se va.

Porque las matemáticas son aburridas.

Porque me gusta ver a la gente.

Porque te vas.

Porque me gusta ver a la gente paseando.

Porque estoy caminando y la llegada de la primavera me pone feliz.

Porque esta paloma está muy bonita, no quiero despertarme.

Porque el tiempo pasa, la vida tiene que ser divertida.

Porque cuando estoy sola me anima mirar la tele.

Porque estoy sentada en un banco, este pequeño viento me saca de mi sueño.

Porque quiero ir de vacaciones, y viajar a muchos países.

Porque al mirar afuera quiero jugar en la nieve.

Porque la gente no sólo es simpática.

Porque la carretera no es toda recta.

Porque la música me alegra.

Porque el deporte permite evacuar el estrés.

Porque la última vez me caí.

Porque mi bolso es bonito.

Porque la sopa aún está caliente.

Porque el gato quiere jugar en el jardín.

Porque mi historia es banal.

Porque soy una persona cariñosa.

Porque este bolígrafo está en la mesa.

Porque en el cine el tiempo pasa muy rápidamente.

Porque es gracioso.

Porque acaso va a apreciar su fiesta de aniversario.

Encolado

¡ Todo lo que es necesario para una mujer !

Caligrama

Arco iris con la significación de cada color.

Hiku

Árbol aquí y

yo como las frutas que

están tantas buenas.

________

La pequeña flor

ya nace al amanecer

¡que muy bonita es!

________

Los elefantes

juegan y beben agua

su trompa es útil.

________

Rey de la selva

el león es muy fuerte

y el ama rugir.

Carlos Ruiz Zafón

Carlos Ruiz Zafón es un novelista, un guionista español.

Nació en 1964 en Barcelona.

Escribe principalmente para los jóvenes.

Pero su primera obra para los adultos es también su obra más conocida: la Sombra del viento, que ha recibido premios internacionales en 2004, y es un best-seller mundial.

También ha escrito El príncipe de la niebla, El juego del ángel, entre otros.

Zafón es el autor español contemporáneo cuya obra se ha traducido a más idiomas, ¡en 45 idiomas!

En 1993, se mueve a Los Ángeles donde escribe sus primeros guiones de películas.

Soy un animal

Soy una mona. Me gusta mucho imitar al hombre. Cuando ellos me dan de comer soy muy feliz, que sea plátano u otra fruta …

A veces me molestan los niños, siempre quieren oír el sonido de mi voz, pero me divierte ver sus caras encantadas.

Antes, tenía muchas visitas porque estaba en un zoo, pero desde hace 2 años estoy en la selva. Algunas personas animan mis jornadas. Tengo a mi disposición un gran espacio, lo que me permite cambiar de lugar cuando quiero.

Por la mañana, suelo jugar en los árboles. Al mismo tiempo tomo y como frutas. Por la tarde, me descanso un poco y al final voy a jugar de nuevo en los árboles.

Hace un mes, he encontrado un mono muy guapo y muy gracioso. Entonces le he mostrado mis costumbres de cada día: los paseos en los árboles y mi fruta preferida. Él me ha traído a su casa, y ha dormido toda la tarde. Por fin, he decidido no volver a verlo, porque no tenemos el mismo ritmo de vida ni las mismas costumbres.

He seguido mi vida “normal” hasta hoy. Estaba jugando en los árboles cuando vi un ave, un magnifico ave, parecía simpático. Hemos jugado un momento y desde entonces somos amigos. Me ayuda para buscar mi fruta preferida.

Marc Chagall

Marc Chagall fue un pintor francés de origen bielorruso. Nació el 7 de julio de 1887 y murió el 28 de marzo de 1985.

En 1907, Marc Chagall se muda a San Petersburgo donde se vinculó a la escuela de la Sociedad de Patrocinadores del Arte donde estudió bajo la tutoría de Nikolai Roerich. Luego de hacerse conocido como artista dejó San Petersburgo, Rusia, para unirse a un grupo de artistas que se encontraban en el Barrio de Montparnasse, en París, Francia.

Al comenzar la Primera Guerra Mundial, Chagall permanece en su pueblo natal.

Chagall se volvería un participante activo en la Revolución rusa de 1917. El Ministro de Cultura Soviética lo nombró Comisario de Arte para la región de Vitebsk, donde fundó una escuela de arte. Sin embargo, no se desempeñó bien dentro del sistema soviético y por esta razón se muda a Moscú en 1920 y luego a París en 1923.

Con la ocupación alemana de Francia durante la Segunda Guerra Mundial y la deportación de los judíos a los campos de exterminio nazis, Marc Chagall tuvo que abandonar París. Con la ayuda del periodista estadounidense Varian Fry, se mudó a la Villa Air-Bel en Marsella antes de que Fry le ayudara a escapar de Francia, a través de España y Portugal. En 1941, los Chagall se instalan en Estados Unidos.

Algunos de sus trabajos más importantes son La aldea y yo (1911), El violinista verde (1923-1924, Museo Guggenheim, Nueva York), El cumpleaños (1915), Soledad (1933, Museo de Tel Aviv).

Sus trabajos se pueden encontrar en la Ópera de París, la Plaza del Primer Banco Nacional en el centro de Chicago, la Metropolitan Opera House de Nueva York, la Catedral de Reims (Francia), la Catedral de Fraumünster en Zúrich (Suiza), y la Iglesia de San Esteban en Mainz (Alemania). El museo que lleva su nombre en Vitebsk fue fundado en 1997 en el edificio donde habitó su familia.

En 1981, recibió el Premio de la Fundación Wolf de las Artes de Jerusalén.

Su obra:

Marc Chagall se inspiró en las costumbres de la vida en Bielorrusia e interpretó muchos temas bíblicos, reflejando así su herencia judía.

La obra de Chagall está conectada con diferentes corrientes del arte moderno. Formó parte de las vanguardias parisinas que precedieron la Primera Guerra Mundial. Sin embargo, su obra se queda siempre en los límites de estos movimientos y tendencias emergentes, incluyendo el cubismo y el fauvismo. Estuvo muy conectado con la Escuela de París y sus exponentes, como Amedeo Modigliani.

Georges Perec

Georges Perec (París, 7 de marzo de 1936 - Ivry-sur-Seine, 3 de marzo de 1982) fue uno de los escritores más importantes de la literatura francesa del siglo XX. Miembro del Oulipo y abanderado del Nouveau roman, basaba sus obras en la experimentación y las limitaciones formales.

Comenzó colaborando con las revistas literarias La Nouvelle Revue Française y Les Lettres Nouvelles, mientras estudiaba historia y sociología en la Universidad de la Sorbona. Se casó en 1960 con Paulette Petras con quien se trasladaría durante un año a Sfax, en Túnez, donde ella trabajó como profesora.

A partir de entonces trabajó como archivero en un Centro de Investigación de Neurofisiología, donde permaneció hasta 1978. En 1965 ganó el premio literario Renaudot por su novela Las cosas (Les Choses).

Una de las principales influencias en su estilo es la del grupo literario Oulipo al que Perec se unió en 1967.

Perec empezó a trabajar en una serie de obras de radioteatro a finales de los años sesenta. Posteriormente se introdujo en el mundo del cine: su primer trabajo estaba basado en su novela Un Homme qui dort, codirigida por Bernard Queysanne, con la que ganaron el premio Premio Jean Vigo, en 1974. Perec también se dedicó a la creación de crucigramas para Le Point.

Marc Chagall – El tiempo no tiene bordes

En este cuadro podemos ver una cuidad en el fondo de la tela. Esta cuidad es azul. Podemos imaginar que también hay un río azul que cruza esta cuidad. Percibimos una pareja, el hombre está vestido de azul oscuro, y la mujer de azul claro. Esto muestra la complementariedad de una pareja con el amor que junta dos personalidades diferentes.

También un reloj se impone en el medio del cuadro. Este reloj marca no solo el tiempo sino también los latidos de corazón de los enamorados.

El color azul deja el cuadro en una atmósfera de meditación, de tranquilidad. El matiz azul claro puede evocar lo maravilloso, la sinceridad y lo femenino, como la mujer.

Arriba vemos un pez azul, con algunas escamas mas bien blancas y ligeramente amarillas.

El amarillo simboliza la capacidad de renovación, como las escamas, pero simboliza también el poder, como el pez que domina la cuidad. Se añade al pez un ala majestuosa principalmente azul, con algunas plumas amarillas y rojas. El rojo supone el triunfo, es decir el control de la cuidad.

Por fin, se disocia del cuadro animal una mano humana que toca el violín. La música apacigua, y eso es la clave de un mundo tranquilo.

Recuerdo ...

Recuerdo el día en el que una chica me contó que todas las noches estaba despierta porque había cucarachas que se caían en la cama y en la cara. Fue gracioso ver su expresión al contar sus problemas.

El día siguiente me contó otra aventura negativa. Fue despertada toda la noche con una sensación de frío, pero era por culpa de la lluvia que caía en su habitación y en su cama. Había olvidado cerrar correctamente la ventana.

El Oulipo

El Oulipo significa Ouvroir de Littérature Potentielle. Este movimiento fue creado por Raymond Queneau y François le Lionnais.

Es un grupo que busca crear obras usando técnicas de escritura limitada (Littérature à contraintes).

El proceso unirá dos disciplinas, intuitiva y académicamente distintas, pero adoradas por igual por los seguidores del oulipo: las matemáticas y la literatura. Así, conceptos como restricción se importarán de las matemáticas para aplicarse sobre el material propio de la literatura: las palabras. Y en este proceso irán encontrando las posibilidades de la lengua, las potencialidades de la literatura.

El Oulipo no establece una normativa artística, sólo ofrece un procedimiento de creación.